时代性
服装的形象特性在形成进程 中，受到影视制作水平、相关行业成长 周期、行业标准 变更 、年夜 众意识和年夜 众审美成长 变更 等众多社会客不雅 因素影响，也受介入 构建群体的主不雅 影响，因而形象设计结果 的涌现 水平，一直处于赓续 变更 成长 之中，并展现出了不合 的时代特征。
自20世纪初西方片子 艺术进入中国，国人开启了漫长的影视艺术的探索之路，这一时期的中国影视行业处于早期萌芽阶段，题材相对单一，总体来说加倍 强调现实的对内教化作用，而娱乐性不显，古装影视服装的设计也还处于萌芽成长 时期，经常 直接照搬运用现有的戏曲表演服饰或时装，整体上并不考究；
直至上世纪六、七十年代，中国影视行业面貌开始产生 变更 （主要集中于港台地区 ），古装影视服装设计也在影视艺术家的推动下，逐渐被重视，并成长 形成自力 体系；
从20世纪80年代开始，由于改革 开放带来重年夜 契机，内地电视机开始普及到千家万户，片子 和电视制作技术迈入成熟时期，古装影视剧迎来成长 岑岭 时期，涌现 了一批以历史改编剧和名著改编剧为主要题材经典影视作品。
如内地拍摄的经典四年夜 名著86版《西游记》、97版《红楼梦》、94版《三国演义》、98版《水浒传》；戏说历史剧《雍正王朝》、《武则天》（95版）；香港拍摄的金庸武侠小说改编剧《射雕英雄传》（83版）、《鹿鼎记》（98版）；
经典动画作品《天书奇谭》（1983）、《宝莲灯》（1999）等，这一时期的中国影视服装设计已然形成体系，并开始展现出独具特色的中国面貌；
进入21世纪以后，在中国古装影视行业快速成长 的同时，新型魔幻仙侠题材片子 、电视剧以及各类题材的动画作品年夜 量涌现，涌现 了一批服饰造型设计精致，且获得普遍 好评的古装作品。
如源自网络小说改编的年夜 型古装IP剧《花千骨》（2015）、《三生三世》系列（2017）、《清平乐》（2020）、《千古玦尘》（2021），动画作品《天行九歌》（2016）、《哪吒之魔童降世》（2019）等等，古装影视服装设计创作迎来成长 的又一个岑岭 时期，现代古装影视服装形象以及设计实践，逐渐走向了传统元素结应时 代性解读的“泛化”成长 路径。
介入 古装影视服装形象构建的主体人员，由于小我 偏好、生活习惯和社会环境等的不合 ，形成了各自不合 的文化解读方法 和创作习性；
优秀影视服装的设计案例，也将对其后的服装作品设计方法 形成多方位辐射影响；当前服装设计和舞台美术教育事业的成长 ，更是源源赓续 地为影视服装设计艺术的成长 着注入新鲜血液。
因此，在探讨中国古装影视服装之形象构建及其影响这一议题时需要带入成长 的眼光，尊重其时代特征。
历史性
中国拥有传承千年的古代文字系统，流传至今年夜 量富有魅力的文学和绘画作品，它们记载着前人 的精神面貌、社会风气 习惯，在滔滔 向前的历史车轮中见证着传统文化的成长 和延续，也在潜移默化中将文化认同融入国人的思想意识里。
近年来国内中式婚礼仪式兴起，中式秀禾服、明式婚礼服饰装扮越来越受到年夜 众青睐，古代装扮回复复兴 视频、古装摄影风靡网络，汉服“热”也带起了一系相关家当 成长 。
中国古代服饰文化一次又一次地进入"大众视野中，展现出了国人对探究前人 穿戴 习惯和延续传统文化满怀热情，和乐于将这份美好想象付诸行动之中的情感态度。古装影视服装，是中国古代服饰文化内核在戏剧影视流传 域内的形象展现。
首先，其历史性直接表达在“古”之一字上，集中体现在以历史为依托的服饰文化元素的形象基因里；最后的塑造结果也必定 受“古代”这一故事配景 时间限定，决定于影视服装设计师对传统服饰设计元素的选择和运用上。
演绎服装通常力求通过服装展示某一时期的社会作风 和人物的精神风貌，塑造出相符 人们心理预期和想象的人物形象，以期达到 使作品更容易被年夜 众所接受的目的，而古装影视服装设计更是以此为原则，主要为塑造具有古典特征的环境风貌和人物形象办事 。
每一个古装影视作品中，优质服饰造型在涌现 于荧幕前，都需要经历前期设计、中期对计划 进行重复 斟酌调剂 直至确定、以及最终制作三个主要阶段，设计师需要充分 了解传统服饰文化，并将其适当融入实际构建环节中。
其次，古装影视剧的“历史性”还表示 在分类标准 中，当今中国古装影视服装在不合 类别剧作中，对还原度有着不合 要求，例如从服饰所办事 的题材需要角度出发 ，按要求从高到低可分为：
尊重历史配景 、贴近历史力求再现作品，如各类历史纪录片，科普作品；有具体明确历史配景 做支撑或带有年夜 量史实情节的剧目，如《三国演义》、《雍正王朝》、《汉武年夜 帝》等；
有相对具体的历史配景 设定，但想象成分较高的剧作，如电视剧《长安十二时辰》、《长歌行》等；
在中国传统服饰基础上衍生并融入年夜 量想象内容的故事剧或神话魔幻剧，如电视剧《且试天下》、《九州海上牧云记》，片子 作品《影》等；
在中国古装影视作品中，服饰设计中元素的运用标准 并不是一成不变的，而是需要依据 具体题材的表示 要求，来适配恰当的“历史性”要素；对于古装影视剧来说，历史性是其流淌在血液中的基因，既是基础属性，也是进行服装形象构建的主要依据。
奇特 性
李昭庆指出：
“每个时期我们的着装形态是人在将自己的实质 力量对象化的进程 中，最易于直不雅 并确证自己实质 力量的对象之一，它敏锐、全面而深刻地反应 着政治、经济、宗教、道德、司法 、文化等精神不雅 念形态。”
影视服装作为剧中人物的着装，拥有着反应 文化和政治上层建筑以及经济基础形态的强年夜 承载力，这也是影视服装的共性之所在；
但中国古装影视服装形象由多样化，且各具特色的时代形象配合 组成 ，较之现现代 影视服装，可研究内容加倍 辽阔 、总量年夜 且价值更高，它既彰显出了中国传统服饰艺术和美学思想的特性和魅力，也是现代 中国文化区别于其他华文 化圈国度 文化的重要标记 之一。
首先，其奇特 性重点表示 于，它拥有深刻的东方哲学文化基因和东方美学审美基因，涌现 在由中国历史文化内核所外化的每一个不合 历史时期里，具象化的古代服装形象上；
其次，它的奇特 性蕴含在其强年夜 的社会功能 以及影响力之中，具体表示 为，古装剧中服饰文化的正确构建，不仅能够唤起具有普遍性的人民民族自豪感及自信心，提高民族凝聚力，还能承载奇特 而又厚重的中国历史文化内容，集中展示具有典范 性的中国文化符号；
更能以文化为纽带，带动相关经济成长 ，丰富 中国国度 形象构建中服装单位 内容，以富有魅力的形象姿态引起他国人士对中国文化进行自发理解的兴趣。
在中国古装影视服装形象奇特 性的具体展现和运用上，目前还存在一些不足之处。
进入近代以后传统服饰剪裁方法 产生 剧变，国人穿戴 方法 和服装流行的社会风向开始受到西方影响，“旗袍”就是在这一时期涌现 的，具有重要代表性和时代标记 性的传统服饰符号，也是早期中国传统服装文化，就形象学中“他者”形象、“异国”形象胜利 建立和流传 的一个最典范 案例；《年夜 辞海》中“旗袍”一词释义为“中国女性服饰之一。
原意指‘旗人之袍’，源自清代满族女性的传统服饰……起初流行于上海，继而风靡全国”。
通过研究中指出“我们所见的旗袍窄袖窄身形制并非直接采取 清初满族服饰的窄身窄袖而来，而是经过吸收了汉族宽袖文化，经历时代的锤炼 赓续 的丰富 其形制，最终在西方现代文明的影响下一步一步成长 成旗袍形制。”
现代旗袍形制的最初形成源于清代满族服饰，而后 在汉族服饰影响下，开始分化和演变，至民国时期逐步形成体系；“旗袍”作为目前中国传统服饰在外最具标记 性的符号，其一是由于历史原因导致，其二则受益于优秀影视作品中优质服装形象的对外输出。
例如《花样年华》，《金陵十三钗》等描述清末民国时期故事题材的影视剧；除此之外，名著改编剧《三国演义》（94版）也曾一度走出去，在日本、韩国、新加坡等国度 热播，并在美国及日本社会中引发烧 烈讨论，掀起“三国”文化热潮；
在历史文化和人物形象的输出上它们无疑是十分胜利 的，但对中国繁衍至今成长 延绵下来的56个民族，不合 朝代延续保存 下来的各具特色的服饰文化总体来说，这些服装形象构建也就显得较为单一。
但随着近年古装影视作品制作水平逐渐提高，涌现出了一些服饰贴近历史，且具有不合 朝代文化奇特 性和服饰不雅 赏性的宫廷题材影视作品，如《甄嬛传》、《年夜 明风华》等；充斥 想象意味的仙侠题材古装作品如《三生三世》系列；
题材新颖的权谋IP剧《琅琊榜》、《庆余年》等，这些优质影视作品中优质服装的实践创造 ，使当前中国古装影视服装的整体形象愈加饱满 ，也为当前服装新形象的建立提供了更多参考内容，逐步打破了以往旧形象的单一性，但对古装影视服装奇特 性的挖掘 和利用需要进一步深入。 | 
